lundi 23 novembre 2009

PES

Réalisateur de court métrage d'animation, Pes mele objets populaires et culture pop dans un univers ludique et décalé, il a succombé aux appels de la publicité sans toutefois perdre son humour et sa créativité.

http://www.eatpes.com/index.html

dimanche 22 novembre 2009

Thomas Allen


Avec humour et passion Thomas Allen découpe très minutieusement des personnages de couverture. Son intérêt porte sur ce que l’on dénomme les « pulp », c’est à dire des romans de gare, des éditions populaires au papier grossier en vogue dans les années 50 aux Etats Unis. Thomas Allen leur donne vie en les transformant en acteur de leur propre rôle.
à découvrir sur le site de foley gallery
http://www.foleygallery.com/artists/artist_ins.php3?artist=8

Bill Gardner


Directeur artistique de « Gardner Design » une agence de design graphique situé au Kansas, Bill Gardner rédige également des rapports annuels sur les nouvelles tendances des logos à découvrir sur logolounge.com
http://www.gardnerdesign.com/
http://www.logolounge.com/default.asp

jeudi 3 septembre 2009

Mark Andrew Webber


Ce tout jeune graphiste anglais nourrit une passion pour les villes, les cartes, la typographie et la lynogravure. Il conjugue le tout dans des compositions très plastiques.
http://www.markandrewwebber.com/

Vladimir Koncar


les typographies réalisées avec des objets sont devenues courantes,mais ce graphiste de Zagreb (Croatie) les manipulent avec rigueur et aussi avec humour. Son portefolio est à decouvrir sur béhance network.
http://www.behance.net/Gallery/Diary-Type-01/133391

mercredi 26 août 2009

Milton Glaser


A 80 ans Milton Glaser, graphiste et typographe New-yorkais est toujours actif, on lui doit (entre autres) l’un des logos les plus plagiés: « I ♥ NY ». Son travail marque toute l’époque post-moderniste. Après le temps du « Less is more » Milton Glaser invente celui du « Just is enough ».
http://www.miltonglaser.com/

mercredi 12 août 2009

Les BAZOOKA


Composé de Kiki PICASSO, Loulou PICASSO, Olivia CLAVEL, Lulu LARSEN, Jean ROUZAUD et FURY. Ce « Commando graphique » fit scandale dans les années 1977-78, Leurs contributions pour « Libération » ou « métal hurlant » ont fréquemment provoqué des réactions virulentes. Ces graphistes « punk » adeptes du « cut-up » ont cependant contribué à la reconnaissance de l’esthétique BD. http://picasaweb.google.com/Bazookaproduction

I love typography


Comme son nom l’indique un site d’un fondu (c’est le terme approprié) de typographie ; des articles de fond sur les fontes, mêlant tradition et innovation. En anglais. http://ilovetypography.com/

Floc'h


Le plus british des illustrateurs français Floc'h, est également dessinateur de bande dessinée et auteur de roman. Ce dandy à la ville comme derrière sa plume est l'un des principaux tenants de la ligne claire. Son style lui a valu une renommée internationale avec notamment des illustrations pour The New Yorker et des affiches de cinéma. (Alain Resnais, Woody Allen…) http://lhommedanslafoule.blogspot.com/

Coverbrowser


Ce site américain vous propose un voyage dans le temps au travers des couvertures des comics, une ressource impressionnante de 450000 références classées par titre et par numéro. http://www.coverbrowser.com/ avec entre autre une page consacrée à « Eightball » graphic novel de Daniel Clowes. « Eightball » est la révélation B.D de la décennie. http://www.coverbrowser.com/covers/eightball

vendredi 17 juillet 2009

Jeff Canham


Originaire de Seattle, ce jeune artiste s’est installé à San Francisco où il réinvente le métier de peintre en lettre. Son travail plastique se situe aux frontières de l’artisanat publicitaire de la révolution industrielle et de la culture métissé de « Frico ». Ces influences vont du XIXe siècle au graphisme psyché de la surf culture (il a été directeur artistique de Surfer Magazine) Il réalise des peintures, des objets de design et aussi des panneaux commerciaux. http://www.jeffcanham.com/

Julia Rothman


Diplômée de l’école de design de Rhode Island, cette Illustratrice et designer New yorkaise a su retrouver l’élégance du graphisme d'un Andy Warhol à l’époque où celui-ci était publicitaire dans les années 50. Son travail se décline en motif aux applications diverses. http://www.juliarothman.com/
Voir aussi son blog sur les livres d’artistes http://www.book-by-its-cover.com/

dimanche 12 juillet 2009

Les 100 meilleures typographies


Un site tout en allemand, mais clairement illustré, qui recense et classe les fontes les plus efficaces et les plus utilisées par les graphistes.http://www.100besteschriften.de/

Marie Meier


Cette jeune graphiste strasbourgeoise, se décrit comme étant « rock en roll, gothique et glamour », son travail mélange culture pop, croyances occultes, univers musicaux et série « B » dans un monde furieusement coloré et décalé.
Elle se fait remarquer du grand public en illustrant « King Kong Théorie » de Virginie Despantes à la demande de l’auteur (ed Grasset)

Etienne!


Etienne Robial débute sa carrière, en 1970, comme directeur artistique pour les disques Barclay, il cofonde, en 1972, «futuropolis», maison d'édition de bande dessinée et de livres d'images qui feront connaître des jeunes talents comme Ever Meulen, Swarte, Tardi, Götting…
Co-fondateur de on/off, Société de production spécialisée dans la conception d'identité de chaîne et d'habillage télévisuel.
Il réalise les identités de la Sept, M6 et surtout Canal+ dont il est Directeur artistique depuis sa création en 1984. Spécialiste de systèmes graphiques évolutifs on lui doit nombre d'identités visuelles : PSG, les éditions verticales, le CNC … il est également Professeur d’art graphique à l'ESAG - Penninghen

vendredi 10 juillet 2009

Esquire


Créé en 1933 Esquire, est « le » magazine pour hommes. Typiquement « East coast » il s'adresse à une clientèle aisée et cultivée, sa ligne éditoriale mélange la mode masculine, l'économie et divers articles pratiques à l’intention des gentlemen…De nombreux écrivains y ont publié des nouvelles comme Ernest Hemingway et Francis Scott Fitzgerald. Esquire est apprécié pour ses critiques de films et de livres mais surtout pour ses photos de charme toujours de bon goût. Esquire nous gratifie de la totalité de ses couvertures depuis sa création à l’adresse suivante : www.esquire.com/cover-archive

dimanche 5 juillet 2009

Les calepins de lapin


Jeune diplômé des arts appliqués, lapin travailla pendant 5 ans en agence de design lorsqu’il décida d'élargir son horizon et commença à dessiner tout ce qui lui passait sous les yeux: des gens, des voitures, un château, une cafetière...
Fort de ses nouvelles spécialités, il dessine désormais pour la presse, la publicité et l'édition.
Avec ses calepins en poche, (à carreaux, à spirales, moleskine…) lapin se balade et dessine un peu tous les jours : www.les-calepins-de-lapin.blogspot.com/

SHAG


Josh Agle aka Shag est un peintre californien qui commença a se faire connaître dès fin des années 90. Il est rapidement devenu populaire grâce à un style original et coloré inspiré des « commercials cartoons» les dessins animées publicitaires des années 60.

Dans ses tableaux à l’ambiance très " sixties parties ", proche de "Breakfast at Tiffany's" ... des Audrey Hepburn jet-seteuses croisent des tikis, des squelettes, des loups ou des membres du rat pack dans d’élégantes « case study houses » californiennes…

Son travail est toujours décliné en série ("Donna con bambino", "Four hands" ... etc.) que je vous invite à consulter sur son website : http://www.shag.com/

Shag est de plus en plus courtisé par le monde de la publicité il a réalisé diverses illustrations commerciales pour Holidays on Ice ou Disneyland Florida…